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Academic Year/course: 2022/23

278 - Degree in Fine Arts

25137 - Art, Environment and Public Space


Syllabus Information

Academic Year:
2022/23
Subject:
25137 - Art, Environment and Public Space
Faculty / School:
301 - Facultad de Ciencias Sociales y Humanas
Degree:
278 - Degree in Fine Arts
ECTS:
8.0
Year:
4 and 3
Semester:
Annual
Subject Type:
Optional
Module:
---

1. General information

1.1. Aims of the course

  • Understand the concepts of public space and public art.
  • Know the artistic proposals of different contemporary creators linked to public art and public space. To get strategies and competences of formal and discursive analysis. To stimulate the processes of their own artistic creation.
  • Train the student to develop their personal plastic proposals in urban or natural, public or private environments.
  • Observe and identify the proper character of the intervention space to incorporate it into the personal artistic proposal.
  • Integrate research, critical analysis and experimentation in the production of the work and personal discourse.
  • Acquire the tools of analysis, interpretation and performance to integrate into multidisciplinary teams. In projects of intervention in singular spaces.
  • Develop critical thinking in situations of social and cultural conflict.
  • Develop sensitivity to specific places and social contexts. To be able to make artistic interventions.
  • Train the production of artistic works that are destined to other spaces not

conventional for the artistic exhibition.

1.2. Context and importance of this course in the degree

“Art, Environment and Public Space” is an optional subject. It can be taken in third or fourth year. This subject answers those students interested in broadening the discursive horizons of the field of sculpture from public art or art in public space (urban, rural or natural).

The city and nature are part of the contents of this subject. It deals with critical, participatory and community experiences and artistic behaviors, developed in urban, rural and natural contexts.

The artist can implement actions to improve or transform the public space. Artistic intervention carries with it aesthetic, social and political consequences that can contribute to the transformation of the perception of the environment or the dynamics in which it is introduced and acts.

One of the keys for the holder of a degree in Fine Arts to develop his professional activity successfully consists in his capacity for interrelation. The subject "Art, Environment and Public Space" delves into the processes of social interaction and cooperation of the artist, his analytical and critical capacity, the willingness to work in teams with specialists from different areas, his willingness to work in an international context and its ethical and aesthetic commitment to society.

1.3. Recommendations to take this course

Interventions in the public space or public art interventions have no limits when it comes to expressing themselves formally. However, due to the condition of the space, the subject "Art, environment and public space" is closely related to the subjects of the Sculpture area and, especially, to "Project Methodology (Space)". For this reason it is recommended to have completed or be studying the subject mentioned and also "Facilities", "Latest artistic trends" and / or "Construction of artistic discourse. All of them will complement the areas and concepts that will be developed in this area.

On the other hand, the specificity of this subject can serve as the basis for the presentation of a Final Degree Project related to artistic interventions in public spaces.

Art, environment and public space is an optional subject that can be taken third or fourth year of the Degree.

2. Learning goals

2.1. Competences

Upon passing the subject, the student will be more competent to:

General skills

CG11. Ability to communicate and disseminate artistic projects.

CG12. Ability to carry out artistic projects with social and media impact. Use the resources of dissemination of artistic projects in order to enhance their social impact.

CG13 Ability to carry out and integrate artistic projects in broader contexts. Develop strategies for the projection of artistic creation beyond its field of action.

CG15. Capacity for an ethical commitment and the promotion of equality between the sexes, the protection of the environment, the principles of universal accessibility and democratic values.

 

Specific competences

CE04 Critical understanding of the performative dimension and social impact of art. Analyze the reciprocal repercussion between art and society.

CE15. Knowledge of artistic methods susceptible to be applied to socio-cultural projects. Study methodologies that facilitate artistic performance in the social environment.

CE26. Ability to activate a cultural context and / or to modify a public or private context. Learn to understand the cultural context to generate initiative and energize the environment.

CE27. Ability to document artistic production. Use the necessary tools and resources to contextualize and explain the artistic work itself.

CE28. Ability to identify artistic and / or sociocultural problems as well as the conditioning factors that make possible specific artistic discourses. Describe the conditions that affect artistic creation. Analysis of artistic production strategies.

CE34. Ability to perform, organize and manage innovative artistic projects.

CE35. Ability for an adequate presentation of artistic projects. Know how to communicate artistic projects in diversified contexts.

2.2. Learning goals

The student, to pass this subject, must demonstrate the following results:

  • Know the main milestones in the history of public art. He knows how to identify the most important artists in the course of this current.
  • Is able to articulate a plastic, aesthetic and ethical discourse coherent with his work and with the context of action.
  • Can observe and identify the character of the intervention space, incorporating it into its artistic approach.
  • Has the capacity to produce original works in environments other than conventional exhibition spaces.
  • Possesses the necessary methodological strategies to be integrated into multidisciplinary teams that plan or carry out interventions in public or private spaces.
  • Knows how to work in / for / with the community, from the knowledge of their investigations and practices and from the respect.

In specific social contexts, it can analyze conflict situations, tensions or transformation processes, proposing action guidelines from plastic approaches

2.3. Importance of learning goals

The contents of the subject "Art, environment and public space" contribute to the acquisition of skills related to:

  • Devise and produce projects for public space (urban, rural, natural) and / or community.
  • The concurrence to calls for scholarships, grants and awards based on the presentation of an artistic project. The presentation to competitions of artistic interventions in the public space.
  • The design, implementation and management of artistic projects aimed at social groups with special needs.
  • The integration in multidisciplinary teams of public space design, formed by architects, urban planners, engineers, environmental technicians, sociologists, development agents, neighborhood representatives and artists, among others.

 

3. Assessment (1st and 2nd call)

3.1. Assessment tasks (description of tasks, marking system and assessment criteria)

The type of evaluation will be continuous and to qualify for it the student must cover at least 80% of class attendance. Each of the proposed works / practices will have a specific delivery date. Those jobs / internships that occur after the deadline indicated during the course of the subject will suffer a reduction of 20% in their final grade.

The student must demonstrate that he has achieved the anticipated learning results through the following EVALUATION TESTS:

  • Master sessions and resolution of derived problems. 
  • Case study / analysis of situations / field practices. 
  • Real and / or simulated expositive practices including the written elaboration of the project / report / portfolio. 
  • Presentations / oral and written presentations. Final presentation of the work, oral and written presentations. 

 

This subject is theoretical and practical. Some evaluation tests will be carried out individually, others will be done in groups. Generally, the evaluation tests to be carried out by students who take the course will be:

1. Elaboration of a personal artistic project - Public Art

2. Elaboration of an individual personal project subject to the bases of two public calls, from which the student will choose one. Work of reflection, research, experimentation and creation.

3. Elaboration of the Collective project - Action in the public space, accompanied by a personal reflection.

4. Elaboration of the contents of the online repository: Reflections of the readings of texts, fieldwork of visual psychogeography, graphic and sound narrative.

5. Participation in class, final presentation of the work, oral and written presentations.

 

In summary, the EVALUATION CRITERIA applicable to the tests that have been indicated are:

- Treatment, development and presentation of the proposed works (portfolio, reflections, project, etc.) positively assessing the levels of search, interest and attitude.

- Quality, structure and interest of the projects presented.

- The adequacy between the proposed exhibition project and the lines of action listed.

- The assimilation and application of the theoretical contents proposed in the subject.

- Initiative, resolution and active participation in the realization of the projects.

- Capacity for analysis and self-criticism. Capacity for personal argumentation and oral and written transmission of the work carried out.

- The assistance and involvement of the student in each proposed activity.

- The depth of the research, the finishing of its interventions, attitude and involvement when carrying out projects of a collective and / or community nature. 

 

(FIRST CALL)

A continuous evaluation system is followed that will offer the possibility of passing the subject with the highest grade at the end of it.

A global evaluation test will also be carried out, to which all students will be entitled, even if they do not carry out the continuous evaluation, and this global test will be fixed in the academic calendar by the Center. Students who do not opt for continuous assessment, who do not pass the subject by this procedure or who would like to improve their qualification, will be entitled to take the global test, prevailing, in any case, the best of the grades obtained.

 

(SECOND CALL)

All students who have not passed the course will be entitled to it, it will be carried out through a global test carried out in the period established for that purpose by the Governing Council in the academic calendar.

 

(GLOBAL PROOF)

It will consist of two parts of obligatory realization so that the global test becomes evaluable:

1. Written theoretical examination: (40% of the grade).

2. Practical exam: (60% of the grade). 

4. Methodology, learning tasks, syllabus and resources

4.1. Methodological overview

The methodology followed in this course is oriented towards achievement of the learning objectives. It develops a set of skills, resources and methodologies that enable students to understand, design and carry out interventions and actions that go beyond the traditional sculptural concept. Students will displaying their artistic activity in places other than conventional spaces of production and exhibition of art. The theoretical component of the course is marked by the analysis of the influence of artistic practice in the social context in which it operates.

A wide range of teaching and learning tasks are implemented, such as:

  • Lectures. Teacher's presentation of the course contents, theoretical bases and/or guidelines of the assignments, activities or projects that students should carry out.
  • Seminars. Work on specific aspects as a complement to the lectures.
  • Assignment. The student, individually, will elaborate a document on the personal creative process aimed at the construction of personal discourse. It is an autonomous activity of research and practice, reading and handling of bibliography, writing, defense, etc.
  • Workshops/ practice sessions / tutorials: analysis and evaluation of the activities of the course and the learning process. Assessment of individual and group assignments.

 

Students are expected to participate actively in the class throughout the semester. 

Classroom materials will be available via Moodle. These include a repository of the lecture notes used in class, the course syllabus, as well as other course-specific learning materials, including a discussion forum. 

Further information regarding the course will be provided on the first day of class. 

4.2. Learning tasks

The course consists of 27 sessions, which last 3 hours. It includes the following learning tasks:

  • Case studies, commented readings. Analysis and critical reflection.
  • Exercises of introduction to the public space based on the reading of the proposed texts.
  • Introduction to public art exercises based on reading the proposed texts.
  • Preparation of a personal project for a public space (urban, rural or natural).
  • Preparation of a personal project (individual): the student will choose between the proposed topics. 
  • Public presentations: projects and assignments.

4.3. Syllabus

The course will address the following topics:

Section I: Introduction to public space

  • Introduction to public space / public art
  • Dimensions of public space
  • The contemporary city: conformation and characteristics

Section II: Introduction to public art

  • Approach to public art of the 60s and 70s
  • Approach to public art of the 80s and 90s
  • Current context. Take position. Contemporary artistic proposals

Section III: Foundations and strategies for reflection, creation and intervention

  • The personal is political. Autobiographical speech, privacy and social complaint
  • Case studies: strategies of reflection, creation and intervention of other artists
  • The Media: critical vision and controversy of the term truth
  • Civil society. Proposals for contextual, participatory, collaborative and community art

Section IV: Artistic proposals in urban and rural environments

  • Monument after modernity
  • City as reason for creation and intervention. Multi-sensory city
  • The rural environment: characteristics and strategies of artistic intervention

Section V: Artistic proposals in natural environments

  • Land Art / Earthworks. Projects of intervention in natural environments
  • Nature as a creative principle. Ephemeral interventions in natural environments. Use of natural materials and manufactured
  • Art and environment

4.4. Course planning and calendar

The assessment is continuous so attendance to the teaching sessions is essential.

Provisional course planning

1st semester  

Session 1 

Presentation of the course (Teaching guide, syllabus, calendar, bibliography...)

Art, environment and public space

- Practical work: Design of the online repository of the course.

 

Session 2 

Section I: Introduction to public space

- Introduction to public space/public art.

- Dimensions of public space.

Case studies

Practical activity

 

Session 3 

Section I: Introduction to public space

- The contemporary city: conformation and characteristics.

Case studies/ reading of the proposed texts.

 

Session 4 

Section I: Introduction to public space

Mini-Seminar Proposed topic 

 

Session 5 

SectionI: Introduction to public space

Case studies - Situationism - annotated readings

Fieldwork: Drifts - Psychogeography

 

Session 6 

Section  II: Introduction to public art 

Introduction to the concept of public art 

reading of the proposed texts

Case studies

Working on the content of the online repository - blog

 

Session 7 

Section II: Introduction to public art 

Approach to the public art of the 60's and 70's.

reading of the proposed texts

Case studies

Working on the content of the online repository - blog.

 

Session 8 

Section  II: Introduction to public art 

Approach to the public art of the 80's and 90's.

Proposed work: Analysis of a work or a text on the city as a theme.

 

Session 9 

Section II: Introduction to public art 

Definition Public Sphere, Public Space / Texts and Concepts

Site-specifity

Case studies

 

Session 10 

Section III: Fundamentals and strategies for reflection, creation and intervention 

Guide and methodology for presentation of personal artistic project public art

 

Session 11 

Section III: Fundamentals and strategies for reflection, creation and intervention

Elaboration of a personal artistic project proposal - public art 

Case studies

 

Session 12 

Section III: Fundamentals and strategies of reflection, creation and intervention

The personal is political. Autobiographical discourse. Intimacy and social denunciation. 

Working on the content of the online repository - blog.

 

Session 13 

Section  III: Fundamentals and strategies of reflection, creation and intervention.

Presentation of personal artistic project - Public art

 

 

2nd semester

 

Session 14 

Section III: Fundamentals and strategies of reflection, creation and intervention

Case studies: strategies of reflection, creation and intervention of other artists. 

Working on the content of the online repository - blog.                                                                                                                                                               

 

Session 15 

Section III: Fundamentals and strategies of reflection, creation and intervention.

Media, critical vision and controversy of the term truth. Art on the Net

Civil society. Contextual, participatory, collaborative and community art proposals. Artivism                                                                                                                                                              

 

Session 16 

Section IV: Artistic proposals in urban and rural environments.

The monument after modernity.

Case studies, commented readings. Analysis and critical reflection.

Working on the content of the online repository - blog.                                                                                                                                                               

 

Session 17

Section  IV: Artistic proposals in urban and rural environments.

The city as a motif for creation and intervention. Plurisensorial city

Art and the city -public space / political space

Case studies                                                                                                                                                             

 

Session 18 

SectionIV: Artistic proposals in urban and rural environments.

The rural environment: characteristics and strategies of artistic intervention.

Elaboration of an individual personal project subject to the bases of two public calls, among which the student will choose one.                                                                                                                                                                

 

Session 19 

Section IV: Artistic proposals in urban and rural environments.

Workshop practice - Elaboration of the project Personal public calls for proposals

Proposed exercise: Psychogeography /Graphic /sound story

Working content of the online repository - blog                                                                                                                                                               

 

Session 20

Section IV: Artistic proposals in urban and rural environments

Workshop practice - Elaboration of the project Personal public calls for proposals                                                                                                                                                       

 

Session 21

Section  IV: Artistic proposals in urban and rural settings

Class presentation of the project Personal public calls for proposals                     

                                                                                                                                             

Session 22

Section V: Artistic proposals in natural environments

Land Art/Earthworks. Intervention projects in natural environments - Case studies

Workshop practice - Elaboration of the project Collective in the public space brainstorming - Project definition                                                                                                                                                                    

 

Session 23

Section  V: Artistic proposals in natural environments

Nature as a creative principle. Ephemeral interventions in natural environments. Use of natural and manufactured materials - Case studies

Workshop practice - Elaboration of the collective project in the public space - Brainstorming - Project definition

 

Session 24

Section V: Artistic proposals in natural environments.

Art and environment.

Ecomedia - Art - Science - Nature

Workshop practice - Elaboration of the Collective project in the public space.

Working on the content of the online repository - blog

 

Session 25

Section V: Artistic proposals in natural environments

Presentation and reading of selected texts

Workshop practice - Development of the Collective project in the public space

 

Session 26

SectionV: Artistic proposals in natural environments

Workshop practice - Development of the Collective project in the public space

Working on the content of the online repository – blog

 

Session 27

SectionV: Artistic proposals in natural environments

Public presentation of the collective project - Action in the public space

Memory

 

            

Further information concerning the timetable, classroom, office hours, assessment dates and other details regarding this course will be provided on the first day of class or please refer to the "Facultad de Ciencias Sociales y Humanas" website: fcsh.unizar.es

4.5. Bibliography and recommended resources

http://psfunizar10.unizar.es/br13/egAsignaturas.php?codigo=25137


Curso Académico: 2022/23

278 - Graduado en Bellas Artes

25137 - Arte, entorno y espacio público


Información del Plan Docente

Año académico:
2022/23
Asignatura:
25137 - Arte, entorno y espacio público
Centro académico:
301 - Facultad de Ciencias Sociales y Humanas
Titulación:
278 - Graduado en Bellas Artes
Créditos:
8.0
Curso:
4 y 3
Periodo de impartición:
Anual
Clase de asignatura:
Optativa
Materia:
---

1. Información Básica

1.1. Objetivos de la asignatura

  • Comprender las nociones de espacio público y arte público en toda su complejidad.
  • Conocer las propuestas artísticas de diferentes creadores contemporáneos vinculadas al arte público y al espacio público con el fin de adquirir estrategias y competencias de análisis formal y discursivo que favorezcan, a su vez, los procesos de la creación artística propia.
  • Capacitar al estudiante para desarrollar sus propuestas plásticas personales en entornos urbanos o naturales, públicos o privados, desde planteamientos creativos e innovadores.
  • Observar e identificar el carácter propio del espacio de intervención incorporándolo a la propuesta artística personal.
  • Integrar la investigación, el análisis crítico y la experimentación en la producción de la obra y el discurso personal.
  • Adquirir las herramientas de análisis, interpretación y actuación pertinentes para integrarse en equipos multidisciplinarios que abordan proyectos de intervención en espacios singulares.
  • Desarrollar el pensamiento crítico ante situaciones de conflicto o de transformación social y cultural.
  • Desarrollar la sensibilidad y la empatía necesarias hacia lugares y contextos sociales determinados, para poder desplegar acciones e intervenciones, desde el ámbito del arte, que den respuesta a necesidades puntuales o situaciones de conflicto.
  • Capacitar la producción de proyectos y obras artísticas que estén destinadas a otros espacios que no sean los convencionales para la exhibición artística.

 

Estos planteamientos y objetivos están alineados con los siguientes Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 de Naciones Unidas (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), de tal manera que la adquisición de los resultados de aprendizaje de la asignatura proporciona capacitación y competencia para contribuir en cierta medida a su logro. 

Objetivo 4: Educación de calidad. 

Objetivo 5: Igualdad de género. 

Objetivo 12: Producción y consumo responsables 

 

 

1.2. Contexto y sentido de la asignatura en la titulación

"Arte, entorno y espacio público" es una asignatura optativa que puede cursarse en tercer o cuarto curso. Esta materia da respuesta a aquellos estudiantes interesados en ampliar los horizontes discursivos del ámbito de la escultura desde del arte público o el arte en el espacio público (urbano, rural o natural).

La ciudad y la naturaleza, como espacios de escenificación de la relación entre el poder y la sociedad y como formas de relación intersubjetiva y con el entorno, forman parte de los contenidos de esta asignatura. En ella se abordan las experiencias y comportamientos artísticos críticos, participativos y comunitarios, desarrollados en contextos urbanos, rurales y naturales.

En esta línea, el artista, como agente social cualificado, puede implementar acciones de mejora o transformación del espacio público. La intervención artística en espacios urbanizados o naturales, o la creación artística de dinámicas interpersonales, llevan aparejadas consecuencias estéticas, sociales y políticas que pueden contribuir a la transformación de la percepción del entorno o las dinámicas en las que se introduce y actúa. La mirada del artista, distinta, distante y comprometida hacia el espacio de actuación, revela síntomas y plantea nuevas lecturas y formas de afrontar y enfocar cuestiones acuciantes sobre el lugar, los valores del entorno, el modo que tenemos de relacionarnos con él y también entre las personas.

Una de las claves para que el titulado en Bellas Artes pueda desarrollar su actividad profesional con éxito, estriba en su capacidad de interrelación. Siendo una de las competencias básicas de la titulación, la asignatura "Arte, entorno y espacio público", ahonda en los procesos de interacción social y cooperación del artista, su capacidad analítica y crítica, la disposición hacia el trabajo en equipo con especialistas de distintas áreas, su disponibilidad a trabajar en un contexto internacional, así como su compromiso ético y estético con la sociedad.

1.3. Recomendaciones para cursar la asignatura

Las intervenciones en el espacio público y/o las intervenciones de arte público carecen de límites a la hora de expresarse formalmente, sin embargo, por la condición del espacio, la asignatura “Arte, entorno y espacio público” se relaciona estrechamente con las materias del área de Escultura y, en especial, con “Metodología de Proyectos (Espacio)”. Por ello se recomienda haber cursado o estar cursando la asignatura mencionada y también “Instalaciones”, “Últimas tendencias artísticas” y/o “Construcción del discurso artístico. Todas ellas complementarán los ámbitos y conceptos que se desarrollarán en esta materia.

Por otra parte, la especificidad de esta asignatura puede servir de base para la presentación de un Trabajo de Fin de Grado relacionado con las intervenciones artísticas en espacios públicos.

Arte, entorno y espacio público es una asignatura optativa que puede cursarse tercero o cuarto curso del Grado.

2. Competencias y resultados de aprendizaje

2.1. Competencias

Al superar la asignatura, el estudiante será más competente para:

Competencias generales

CG11. Habilidad para comunicar y difundir proyectos artísticos.

CG12. Habilidad para realizar proyectos artísticos con repercusión social y mediática. Utilizar los recursos de difusión de los proyectos artísticos con el fin de potenciar su repercusión social.

CG13. Habilidad para realizar e integrar proyectos artísticos en contextos más amplios. Desarrollar estrategias de proyección de la creación artística más allá de su campo de actuación.

CG15. Capacidad para un compromiso ético y el fomento de la igualdad entre sexos, la protección del medio ambiente, los principios de accesibilidad universal y los valores democráticos.

Competencias específicas

CE04. Comprensión crítica de la dimensión performativa y de incidencia social del arte. Analizar la repercusión recíproca entre el arte y la sociedad.

CE15. Conocimiento de los métodos artísticos susceptibles de ser aplicados a proyectos socio-culturales. Estudiar las metodologías que faciliten la actuación artística en el entorno social.

CE26. Capacidad para activar un contexto cultural y/o de modificar un contexto público o privado. Saber entender el contexto cultural para generar iniciativa y dinamizar el entorno.

CE27. Capacidad de documentar la producción artística. Utilizar las herramientas y recursos necesarios para contextualizar y explicar la propia obra artística.

CE28. Capacidad de identificar los problemas artísticos y/o socioculturales así como los condicionantes que hacen posibles discursos artísticos determinados. Describir los condicionantes que inciden en la creación artística. Análisis de las estrategias de producción artística.

CE34. Habilidad para realizar, organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores.

CE35. Habilidad para una presentación adecuada de los proyectos artísticos. Saber comunicar los proyectos artísticos en contextos diversificados.

2.2. Resultados de aprendizaje

El estudiante, para superar esta asignatura, deberá demostrar los siguientes resultados:

  • Conoce los principales hitos en la historia del arte público. Sabe identificar a los artistas más importantes en el curso de esta corriente, así como también las tendencias ético/estéticas que han derivado desde que tuviera lugar el desarrollo del arte público.
  • Es capaz de articular un discurso plástico, estético y ético coherente con su obra y con el contexto de actuación.
  • Sabe observar e identificar el carácter propio del espacio de intervención, incorporándolo a su planteamiento artístico.
  • Tiene capacidad para producir obras originales en entornos distintos a los espacios expositivos convencionales, teniendo en cuenta las características y especificidades del lugar de intervención, transformándolo o integrándolo en su propuesta plástica personal.
  • Posee las estrategias metodológicas necesarias para integrarse en equipos multidisciplinares que planifican o realizan intervenciones en espacios públicos o privados.
  • Sabe trabajar en/para/con la comunidad, desde el conocimiento de sus investigaciones y prácticas y desde el respeto, manteniendo en todo momento una escucha atenta y una actitud de apertura para favorecer el flujo de posibles sinergias.
  • En contextos sociales concretos puede analizar situaciones de conflicto, tensiones o procesos de transformación, proponiendo pautas de actuación desde planteamientos plásticos y estéticos, para hacer visibles o denunciar determinadas situaciones, para tratar de aportar propuestas de mejora.

2.3. Importancia de los resultados de aprendizaje

Los contenidos de la asignatura “Arte, entorno y espacio público” contribuyen a la adquisición de competencias relacionadas con:

  • Idear y producir proyectos para el espacio público (urbano, rural, natural) y/o de carácter comunitario.
  • La concurrencia a convocatorias de becas, ayudas y premios basados en la presentación de un proyecto artístico. La presentación a concursos de intervenciones artísticas en el espacio público.
  • El diseño, puesta en marcha y gestión de proyectos artísticos destinados a colectivos sociales con necesidades especiales.
  • La integración en equipos multidisciplinares de diseño del espacio público, formados por arquitectos, urbanistas, ingenieros, técnicos medioambientales, sociólogos, agentes de desarrollo, representantes vecinales y artistas, entre otros.

3. Evaluación

3.1. Tipo de pruebas y su valor sobre la nota final y criterios de evaluación para cada prueba

El tipo de evaluación será continua y para optar a ella el estudiante deberá cubrir como mínimo el 80% de asistencia a clase. Cada uno de los trabajos/prácticas propuestos tendrá fecha de entrega concreta. Aquellos trabajos/prácticas que se presenten fuera del plazo indicado durante el curso de la asignatura sufrirán una reducción del 20% en su calificación final.

 

El estudiante deberá demostrar que ha alcanzado los resultados de aprendizaje previstos mediante las siguientes actividades de evaluación:

Evaluación Continua

Tipo

Técnicas

Instrumentos / pruebas

Porcentaje/ Puntuación

EVALUACIÓN CONTINUA

Trabajo práctico / teórico

Elaboración de proyecto Artístico personal – Arte público

20%

 EVALUACIÓN CONTINUA

Trabajo práctico / teórico

Elaboración de un proyecto personal individual sujeto a las bases de dos convocatorias públicas, entre ellas el estudiante elegirá una. Trabajo de reflexión, investigación, experimentación y creación.

20%

 EVALUACIÓN CONTINUA

Trabajo práctico / teórico

Elaboración del proyecto Colectivo – Acción en el espacio público, acompañado de una reflexión personal

20%

 EVALUACIÓN CONTINUA

 Trabajo práctico / teórico

Elaboración de los contenidos del repositorio online: Reflexiones de las lecturas de textos, trabajo de campo de psicogeografía visual, relato gráfica y sonora

 

20%

 EVALUACIÓN CONTINUA

 Observaciones

Participación en clase, presentación final del trabajo, exposiciones orales y por escrito

 20%

 

 

 TOTAL

100%

 

Sobre los porcentajes reflejados se obtendrá calificación final cuantitativa numérica de 0 a 10 y cualitativa según la normativa de la Universidad de Zaragoza y la legislación vigente publicada en el BOE.

Esta asignatura es teórico-práctica. Algunas pruebas de evaluación se llevarán a cabo individualmente, otras se harán por grupos. La concreción de cada uno de los ejercicios se presentará en el aula ajustándose a las necesidades de aprendizaje  en cada ocasión. Generalmente las pruebas de evaluación a realizar por los estudiantes que cursen la asignatura serán:

  1.  Elaboración de proyecto Artístico personal – Arte público 
  2.  Elaboración de un proyecto personal individual sujeto a las bases de dos convocatorias públicas, entre ellas el estudiante elegirá una. Trabajo de reflexión, investigación, experimentación y creación.
  3.  Elaboración del proyecto Colectivo – Acción en el espacio público, acompañado de una reflexión personal 
  4.  Elaboración de los contenidos del repositorio online: Reflexiones de las lecturas de textos, trabajo de campo de psicogeografía visual, relato gráfica y sonora.
  5.  Participación en clase, presentación final del trabajo, exposiciones orales y por escrito

 

En síntesis, los CRITERIOS DE EVALUACIÓN aplicables a las pruebas que se han indicado son:

  • Tratamiento, desarrollo y presentación de los trabajos propuestos (portafolio, reflexiones, proyecto, etc.) valorando positivamente los niveles de búsqueda, interés y actitud. Calidad, estructura e interés de los proyectos presentados.
  • La adecuación entre el proyecto expositivo propuesto y las líneas de actuación enunciadas. La asimilación y aplicación de los contenidos teóricos planteados en la asignatura.
  • Iniciativa, resolución y participación activa en la realización de los proyectos.
  • Capacidad para el análisis y la autocrítica. Capacidad de argumentación personal y de transmisión oral y escrita de los trabajos realizados.
  • La asistencia e implicación del estudiante en cada actividad propuesta.
  • La profundidad en la investigación, los acabados en sus intervenciones, actitud e implicación a la hora de llevar a cabo proyectos de carácter colectivo y/o comunitario.

 

(PRIMERA CONVOCATORIA)

Como ya se ha indicado, se sigue un sistema de evaluación continua que ofrecerá la posibilidad de superar la asignatura con la máxima calificación al término de la misma.

Se llevará a cabo además una prueba global de evaluación, a la que tendrán derecho todos los estudiantes, aunque no lleven a cabo la evaluación continua, y esta prueba global quedará fijada en el calendario académico por el Centro. El estudiante que no opte por la evaluación continua, que no supere la asignatura por este procedimiento o que quisiera mejorar su calificación, tendrá derecho a presentarse a la prueba global, prevaleciendo, en cualquier caso, la mejor de las calificaciones obtenidas.

La Prueba Global de la 1ª Convocatoria consta de las siguientes partes:

  1. Prueba TEÓRICA y GRÁFICA: Evidencias de conocimientos teóricos y de contextualización de la asignatura. Se plantearán preguntas de respuesta breve o de desarrollo. (Valor: 40%)
  2. Prueba PRÁCTICA: proyecto de intervención en el espacio público. La propuesta quedará recogida en una serie de especificaciones de instalación, dimensiones, materiales, características técnicas y su estrategia pública; así como, qué la ha motivado y cuál es la reflexión que la sostiene. El día de la prueba se concretarán las premisas específicas, como: características espaciales, temática, etc.  (Valor: 60%)

 

(SEGUNDA CONVOCATORIA)

Tendrán derecho todos los estudiantes que no hayan superado la asignatura, se llevará a cabo mediante una prueba global realizada en el periodo establecido al efecto por el Consejo de Gobierno en el calendario académico.

 

NOTA IMPORTANTE

El estudiante debe conocer la normativa de plagio de la Universidad de Zaragoza y sus consecuencias publicadas en: 

https://biblioteca.unizar.es/propiedad-intelectual/propiedad-intelectual-plagio

De igual modo, debe conocer el Reglamento de Normas de Evaluación del Aprendizaje aprobado en acuerdo de 22 de diciembre de 2010, del Consejo de Gobierno de la Universidad: 

http://cud.unizar.es/docs/ReglamentodeNormasdeEvaluaciondelAprendizaje.pdf

4. Metodología, actividades de aprendizaje, programa y recursos

4.1. Presentación metodológica general

El proceso de aprendizaje que se ha diseñado para esta asignatura se basa en lo siguiente:

Sesiones magistrales: exposición por parte del profesor/a de los contenidos objeto de estudio, bases teóricas y/o directrices de los trabajos, actividades o proyectos que deberán desarrollar los estudiantes.

Actividades introductorias: encaminadas a tomar contacto y a presentar la materia.

Seminarios: orientados al trabajo sobre aspectos específicos que permitan ahondar o complementar los contenidos de la materia actuando como complemento de las clases teóricas.

Trabajos tutelados: el estudiante, de manera individual, elaborará un documento sobre el proceso creativo personal encaminado a la construcción del discurso personal. Se trata de una actividad autónoma que incluye la búsqueda y recogida de información, lectura y manejo de bibliografía, redacción, defensa, etc.

Tutorías en grupo: asesoramiento, análisis y evaluación de las actividades de la materia y del proceso de aprendizaje.

Estudio de casos / Análisis de situaciones: análisis y discusión de procesos creativos y de investigación concretos.

Exposición y defensa: presentación ante el grupo donde se plasmen, a través del desarrollo del proyecto presentado, la asimilación de los contenidos de la asignatura. En este sentido, la organización del trabajo, la investigación previa, la documentación y registro de la intervención, así como la presentación del ejercicio al resto del grupo, complementan y refuerzan la realización de cada una de las propuestas de los estudiantes.

 

 

4.2. Actividades de aprendizaje

El programa que se ofrece al estudiante incluye las siguientes actividades de aprendizaje para lograr los resultados previstos:

• Estudios de casos, lecturas comentadas. Análisis y reflexión crítica.

• Ejercicio de introducción al espacio público basado en la lectura de los textos propuestos.

• Ejercicio de introducción al arte público basado en la lectura de los textos propuestos.

• Elaboración de un proyecto personal para el espacio público (urbano, rural o natural).

• Elaboración de un proyecto personal individual sujeto a las bases de dos convocatorias públicas, entre ellas el estudiante elegirá una.

• Presentación pública de proyecto expositivo y obra producida.

 

Metodología docente

Actividad

Técnicas docentes

Trabajo del estudiante

Horas

 

Presentación de la asignatura | BLOQUE I: Introducción al espacio público

Método activo

 / sistemático

Clase magistrales / Práctica de taller

Observación / acompañamiento

Presencial:                 

14h

 

No presencial:           

18h

 

BLOQUE II: Introducción al arte público

Método activo

 / sistemático

Clase magistrales / Práctica de taller

Observación / acompañamiento

Presencial:                

12h

 

No presencial:           

18h

 

BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación e intervención

Método activo

 / sistemático

Clase magistrales / Práctica de taller

Observación / acompañamiento

Presencial:                

18h

 

No presencial:           

27h

 

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

 Método activo

 / sistemático

Clase magistrales / Práctica de taller

Observación / acompañamiento

Presencial:

 18h

 

No presencial:

 28h

 

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

 Método activo

 / sistemático

Clase magistrales / Práctica de taller

Observación / acompañamiento

Presencial:

 18h

 

No presencial:

 29h

 

 

 

 TOTAL

200h

40% presencial

60% No presencial

 

 

 

4.3. Programa

La asignatura “Arte, entorno y espacio público” desarrolla un conjunto de destrezas, recursos y metodologías que capacitan al estudiante para comprender, diseñar y realizar intervenciones y actuaciones que superan el concepto escultórico tradicional, desplegando su actividad artística en lugares distintos a los espacios convencionales de producción y exhibición del arte. El componente teórico de la asignatura está marcado por el análisis de la influencia de la práctica artística en el contexto social en el que actúa.

El planteamiento de la asignatura responde al desarrollo de los siguientes temas:

BLOQUE I: Introducción al espacio público

Introducción al espacio público/arte público.

Dimensiones del espacio público.

La ciudad contemporánea: conformación y características.

BLOQUE II: Introducción al arte público

Acercamiento al arte público de los años 60 y 70.

Acercamiento al arte público de los años 80 y 90.

Contexto actual. Tomar posición. Propuestas artísticas contemporáneas.

BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación e  intervención

Lo personal es político. Discurso autobiográfico. Intimidad y denuncia social.

Estudio de casos: estrategias de reflexión, creación e intervención de otros artistas.

Medios de comunicación, visión crítica y controversia del término verdad.

Sociedad civil. Propuestas de arte contextual, participativo, colaborativo y comunitario.

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

El monumento tras la modernidad.

La ciudad como motivo de creación e intervención. Ciudad plurisensorial.

El entorno rural: características y estrategias de intervención artística.

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

Land Art/Earthworks. Proyectos de intervención en entornos naturales.

La naturaleza como principio creativo. Intervenciones efímeras en entornos naturales. Uso de materiales naturales y manufacturados.

Arte y medioambiente.

4.4. Planificación de las actividades de aprendizaje y calendario de fechas clave

Dado que la evaluación es continua la asistencia a las sesiones es imprescindible.

La asignatura consta de 27 sesiones presenciales. Cada sesión presencial tiene una duración de 3 horas.

Las actividades de aprendizaje propuestas van aparejadas a los bloques temáticos que componen la asignatura y que se han presentado en el apartado anterior. Estos bloques se imparten según el orden indicado. Las actividades de aprendizaje quedarían así incluidas en cada uno de los bloques, en cuando a las sesiones presenciales dedicadas a cada uno de los bloques, se presenta una estimación de las mismas (el número de sesiones se ajustará según las necesidades de aprendizaje en cada caso):

 

 

1º semestre

  

Sesión 1ª

Presentación de la asignatura (Guía docente, programa, calendario, bibliografía…)

Arte, entorno y espacio público

- Trabajo práctico: Diseño del repositorio online de la asignatura

Sesión 2ª

BLOQUE I: Introducción al espacio público

  •  Introducción al espacio público/arte público.
  •  Dimensiones del espacio público.

Estudios de casos

Actividad práctica

Sesión 3ª

BLOQUE I: Introducción al espacio público

  •  La ciudad contemporánea: conformación y características.

Estudios de casos/ lectura de los textos propuestos.

Sesión 4ª

BLOQUE I: Introducción al espacio público

Mini-Seminario Tema propuesto 

Sesión 5ª

BLOQUE I: Introducción al espacio público

Estudios de casos– Situacionismo – lecturas comentadas

Trabajo de Campo: Derivas – Psicogeografía

Sesión 6ª

BLOQUE II: Introducción al arte público

Introducción al concepto de arte público 

lectura de los textos propuestos

Estudios de casos

Trabajar contenido del repositorio online - blog

Sesión 7ª

BLOQUE II: Introducción al arte público

Acercamiento al arte público de los años 60 y 70.

lectura de los textos propuestos

Estudios de casos

Trabajar contenido del repositorio online - blog

Sesión 8ª

BLOQUE II: Introducción al arte público

Acercamiento al arte público de los años 80 y 90.

Trabajo propuesto: Análisis de una obra o un texto sobre la ciudad como tema

Sesión 9ª

BLOQUE II: Introducción al arte público

Definición Esfera pública, Espacio público / Textos y conceptos

Site-specifity

Estudios de casos

Sesión 10ª

BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación e intervención

Guía y metodología para presentación de Proyecto Artístico personal arte público

Sesión 11ª

 BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación e intervención

Elaboración de propuesta de proyecto Artístico personal – Arte público 

Estudios de casos

Sesión 12ª

 BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación e intervención

Lo personal es político. Discurso autobiográfico. Intimidad y denuncia social. 

Trabajar contenido del repositorio online - blog

Sesión 13ª

BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación e intervención

Presentación proyecto Artístico personal – Arte público

 

2º semestre

 

Sesión 14ª

BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación eintervención

Estudio de casos: estrategias de reflexión, creación e intervención de otros artistas. 

Trabajar contenido del repositorio online – blog

                            

Sesión 15ª

 

BLOQUE III: Fundamentos y estrategias de reflexión, creación eintervención

Medios de comunicación, visión crítica y controversia del término verdad. Arte en Red

Sociedad civil. Propuestas de arte contextual, participativo, colaborativo y comunitario. Artivismo

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 16º

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

El monumento tras la modernidad.

Estudios de casos, lecturas comentadas. Análisis y reflexión crítica.

Trabajar contenido del repositorio online - blog

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 17º

 

 

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

La ciudad como motivo de creación e intervención. Ciudad plurisensorial

Arte y ciudad –espacio público / Espacio político

Estudios de casos

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 18º

 

 

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

El entorno rural: características y estrategias de intervención artística.

Elaboración de un proyecto personal individual sujeto a las bases de dos convocatorias públicas, entre ellas el estudiante elegirá una.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 19º

 

 

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

Práctica de taller - Elaboración del proyecto Personal convocatorias públicas

Ejercicio propuesto: Psicogeografía /Relato gráfico / sonora

Trabajar contenido del repositorio online - blog

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 20º

 

 

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

Práctica de taller - Elaboración del proyecto Personal convocatorias públicas

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 21º

BLOQUE IV: Propuestas artísticas en entornos urbanos y rurales

Presentación en clase del proyecto Personal convocatorias públicas

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 22º

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

Land Art/Earthworks. Proyectos de intervención en entornos naturales - Estudios de casos

Práctica de taller - Elaboración del proyecto Colectivo en el espacio público brainstorming - Definición de proyecto

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 23º

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

La naturaleza como principio creativo. Intervenciones efímeras en entornos naturales. Uso de materiales naturales y manufacturados - Estudios de casos

Práctica de taller - Elaboración del proyecto Colectivo en el espacio público

brainstorming - Definición de proyecto

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 24º

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

Arte y medioambiente.

Ecomedia –Arte - Ciencia – naturaleza

Práctica de taller - Elaboración del proyecto Colectivo en el espacio público

Trabajar contenido del repositorio online - blog

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 25º

 

 

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

Presentación lectura de Textos seleccionados

Práctica de taller - Desarrollo del proyecto Colectivo en el espacio público

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 26º

 

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

Práctica de taller – Desarrollo del proyecto Colectivo en el espacio público

Trabajar contenido del repositorio online - blog

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sesión 27º

 

BLOQUE V: Propuestas artísticas en entornos naturales

Presentación pública del proyecto colectivo – Acción en el espacio público

Memoria

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

4.5. Bibliografía y recursos recomendados

http://psfunizar10.unizar.es/br13/egAsignaturas.php?codigo=25137